作者：刘兰芳

    首先感谢主办单位举办这次师徒同台演唱会，感谢邀请我和我的徒弟宋丹红参加演出和研讨会。
    我是一名评书演员。众所周知，评书有千余年的悠久历史。始于唐宋，兴于明清。至明末清初时出了个大说书家柳敬亭。从他开始，评书至今已经有大约400多年的历史了。评书这个曲种，从南到北、从东到西，几乎普及全国各地。
在这几百年的历史里，特别是新中国成立以来，评书已经发展成为一个大曲种。且不说在各地茶楼书场里的现场表演，几乎全国大多数广播电台每天都有“评书播讲”栏目，评书拥有一个非常巨大的受众群体，听众最多。
    如果从柳敬亭开始，流传至今，能够使评书演员越来越多，影响越来越大，是什么原因呢？答案只有两个字：传承。就是“科学的、合理的、有效的传承”。
    传承的一个非常重要的途径，也可以说是手段，就是师父带徒弟，一代传一代，代代生息不止。
    对此，我有深刻的切身体会。我是在1959年进入鞍山市曲艺团的，是个学员。当时，我的师爷，大说书家赵玉峰向我传授了《三侠五义》，我师父孙惠文向我传授了《呼杨合兵》、《三下南唐》，我的师伯杨呈田向我传授了《岳飞传》。这就是传承，我从他们身上既学到艺术，又学到做人的道理。我的成长，浸透着师父的心血汗水，师恩如天，永远不忘。后来，我在教徒过程中，也学习师父的优良作风，对徒弟努力做到：爱心、诚心、热心、倾心、细心、耐心。让徒弟感受到师父对他有慈心、贴心、关心、顺心、温馨。当然要做到这些是不容易的，这也是我们应该努力的方向。下面，谈一下我的几点体会。
    一、师父对徒弟必须毫不保守，倾囊相授。
    旧社会有“教会徒弟，饿死师父”的艺谚。但这是在旧社会，而且是个别的师父。今天，时代发生了翻天覆地的变化，作为师父，不能有丝毫的“留一手”的想法。还有一句谚语，“师徒如父子”，就是说师徒关系应当像父子那样亲近，互相疼爱，互相体贴，互相照顾。还有一句谚语，“师父领进门，修行在个人”。当然了，“修行在个人”是说徒弟必须刻苦、努力。但是，我还认为：师父既然把徒弟领进门了，师父就理所当然地要担当一种责任，同时也是一份承诺，这承诺就是：我必须把我的表演特色、技巧，无保留地全部传授给徒弟！作为师父，应该知道，师徒的关系是教与学的关系，但从人际关系上看，师徒是平等的，如同朋友。如果师父不倾囊相授，留一手，严肃地说：就是对徒弟的不尊重！这样，师父也不可能教出优秀的徒弟来。另外，师父应当有大胸怀、大气度，教徒弟也是为国家培养人才，为国家传承民族文化，这样才能甘心情愿的教授徒弟，徒弟也应该像尊敬自己父母那样尊敬师父，只有这样师徒感情才能融洽，有利于艺术的传承。
    二、师父必须掌握有效的教授方法。
    现在和过去师父教授徒弟的方法不一样了，为什么？因为在上个世纪，徒弟拜了师父，整天跟着师父，有的还吃住在师父家里。师父口传心授，徒弟在耳熏目染中，学到东西。当初我学徒，每天都和师爷、师父在一起。那时，师父台上说书，我在台下听，我用笔记，然后去背。现在不同了，一是师徒或许不在一个单位，不在一个地方，不可能长日厮守。再有，科技发达了，有了录音机、录像、电脑等。应该说，科技的发达有助于师父的教授，但是，传统的口传心授、耳熏目染不能丢失。师父在台上的表演，包括语气、声音、身架、眼神、刻划人物、交代情节，那种精气神，那种神韵，惟妙惟肖，活灵活现，做为徒弟必须长期观摩才能学到自己身上。这跟学习书法差不多，必须坚持临池，天长日久才能见功夫。
    我自八十年代开始收徒弟，差不多都是各省市文化部门托我带徒弟，为当地洒下评书种子，搞仪式正式拜师，也有自己找上门来的。至今共收了27名徒弟。当年《岳飞传》热播，各地邀我去演出，我的演出任务繁重，我个人或带团，每年都要演一百多场，有一年全年演出260场。加上平日慰问等演出，十几年下来演出几千场，我自己也在实践中得到了锻炼和提高。我演出有时带着徒弟，一般是三个月。让徒弟看我的现场表演，这就是耳熏目染。同时，教授评书表演的一些基本技巧、书目。有时也让徒弟登台演出，给徒弟锻炼机会。还要指出徒弟的不足，让他进步更快，迅速成材。
    后来，我调到中国曲艺家协会工作，演出少了。但是，这并不妨碍我录书，我自己规定每年录一部评书，白天工作，晚上写稿编书，这样录了十几部，近年参加中国曲协下基层送欢笑、中国文联送欢乐，每年也有不少演出机会。同时我对徒弟的教授，要利用一切机会见面，见面了，不聊闲天，就是聊评书，如果见不了面，我就寄评书本、录音带、光盘，或在电话里指导。徒弟每上一块新活，我心里必须有数。让徒弟把录音或录像给我，指出不足之处，再给徒弟讲应该怎么说、怎么演，我认为这种方法也是行之有效的。总而言之，要时时刻刻把徒弟放在心里，掌握徒弟的情况，关心他们的成长和进步。不能不授不教，光有师生之名。
    师父教授徒弟的方法对了，徒弟才能提高、进步、传承。当然，有的大学里设置曲艺班，北方曲校教授曲艺知识，也是很好的传承。
    三、因材施教。
    作为师父，应该了解每个徒弟的特点、所长、表演风格。只有了解了，才能充分发挥徒弟的优长，使徒弟有所建树。
    但是，基本功的训练必不可少。如评书的怎么留扣子，怎么使“赞赋”等等，必须让徒弟掌握。再有，长篇、短段，袍带书、短打书，每一个徒弟至少会说一部。根据其特点，再决定重点攻什么，是文书、是武书，适合演什么，就重点教什么。如果不走这一步，徒弟就会把握不住方向，不利于徒弟的成长，说得严重一些，就是误人子弟！
    四、师父必须为人师表。
    一名合格的师父，应该是徒弟学习的榜样，所以，在做人，做艺两个方面，师父应该做出表率。
    这就需要师父不断地上新书目。我曾说过争取一年上一部新书，我基本做到了。《轩辕黄帝》、《陈毅传》、《红楼梦》、《话说泰山》、《虞舜大传》、《中国母亲风采》、《中华好人颂》等等。当然，未必全是经典，但是，可是说是抛砖引玉，我说，徒弟说，你说他说，过了若干年后，或许有的也可以成为传统曲目呢？多上新活，我认为就是为评书艺术增添产业，丰富评书宝库，促进评书事业继续发展。
    师父做到了，就是给徒弟做了榜样。我经常鼓励我徒弟多上长篇，鼓励他们上电台录书、播书。我的徒弟如刘朝，就在中央电台播出了《走出硝烟的女神》、《双枪老太婆》等六部评书，王池良在苏州电台录播《康熙听政》，许同贵也在辽宁电视台录制了《白马告状》，王封臣录播了《建党伟业》等评书，刘朝、王池良、谭敏与我一道参加全国道德模范故事汇演出，共演出39场，互相观摩、互相学习、互相提高。这次与我同来义乌的宋丹红，就在两个月前，上了一个短段，《舍命救夫》，已经演出多场。
    我认为，师父是身子，徒弟是影子。身子正了，影子才能正。所以，师父必须正，徒弟才不会走歪路。师徒形影不离，携手共进，才能有所作为。
    五、师父应该学习徒弟的优点。
    有一个词，叫：教学相长。这是教与学之间的辩证关系。无论是师父还是徒弟，人各有所长。任何一名徒弟，都是有自己的优点长处的。在教授徒弟的过程中，师父也是学习提高自身的过程。原因很简单，比如我，已经67岁了。接受新事物、新思想、新科技等，比起徒弟，我这个师父就显得迟钝，甚至跟不上。怎么办？向徒弟学。比如，我的徒弟王封臣，在评书创作上有特长，我向他学了一些现代语言、网络语言，有时也让他帮我创作段子。其实，师父向徒弟学习，不是一件轻而易举的事。师父应该丢下面子，放下架子，在某些方面，心甘情愿地当徒弟的学生。这不容易啊，需要当师父的，破除传统观念，更新思想，必须跟着时代走，有“不耻下问”的精神。可以说这也是时代的需要，促进评书艺术蓬勃发展的需要。
    关于师父应该如何教授徒弟，以上五点是我的体会。有不当指出，希望大家给以指正。
    谢谢！